El arte en los Juegos Olímpicos: medallas para pintores y poetas

Lisez cet article à voix haute

Activez le micro et lisez à votre rythme. Les mots s’allument au fil de la lecture, et rien ne vous arrête quand l’un d’eux est mal prononcé.

Votre audio n’est jamais envoyé à MovaReader : c’est votre navigateur qui le reconnaît. Politique de confidentialité

Connectez-vous pour garder cette séance dans votre historique de lecture.

El arte en los Juegos Olímpicos: medallas para pintores y poetas

Cuando pensamos en los Juegos Olímpicos, imaginamos a personas corriendo, nadando o jugando al baloncesto. Pensamos en atletas fuertes que entrenan todos los días para ganar una medalla de oro. Sin embargo, hace un siglo, los artistas también podían participar y ganar medallas olímpicas.

El fundador de los Juegos Olímpicos modernos, Pierre de Coubertin, creía que el cuerpo y la mente debían trabajar juntos. Por eso, desde mil novecientos doce (1912) hasta mil novecientos cuarenta y ocho (1948), las Olimpiadas incluyeron competiciones oficiales de arte.

Los participantes podían competir en cinco categorías diferentes: arquitectura, literatura, música, pintura y escultura. La única regla importante era que todas las obras debían estar inspiradas en el deporte. Durante esos años, músicos, escritores y escultores subieron al podio para recibir sus medallas junto a los deportistas tradicionales.